Joker (generic)

O Coringa genérico representa a emergência clássica e duradoura do Príncipe Palhaço do Crime da DC Comics em várias mídias. Aparecendo pela primeira vez em Batman #1, em abril de 1940, como um serial killer de sangue frio que anunciava suas vítimas pelo rádio, sua origem foi definida em Detective Comics #168 de 1951, onde ele caiu em um tanque de resíduos químicos na Ace Chemical Processing Plant enquanto fugia do Batman como o Capuz Vermelho. Emergindo dos produtos químicos com pele branqueada, cabelo verde e um sorriso irreversível, este momento definitivo criou o maior pesadelo do Batman. Seja orquestrando o caos em toda a cidade, cortando o próprio rosto em Morte da Família ou lançando ataques em grande escala em Guerra do Coringa, este retrato clássico captura o personagem em seu estado mais puro: um gênio do crime imprevisível preso em um conflito filosófico eterno e codependente contra o Cavaleiro das Trevas de Gotham.

A aparência clássica do Coringa tem um significado incomparável na história dos quadrinhos como a personificação definitiva do caos operando contra a ordem rígida do Batman. Ao longo de oito décadas, o personagem refletiu o cenário em evolução das histórias em quadrinhos: começando como um assassino letal na Era de Ouro, sendo suavizado para um brincalhão boboca durante a era do Código dos Quadrinhos nas décadas de 1950 e 1960, e retornando às suas raízes sombrias e homicidas no marco da era de bronze de Dennis O'Neil e Neal Adams em Batman #251. O Coringa é responsável pelas tragédias mais devastadoras da história do Batman, incluindo paralisar Barbara Gordon em A Piada Mortal, de Alan Moore, e assassinar Robin (Jason Todd) com um pé de cabra em Uma Morte na Família. Seu enorme impacto narrativo se estende desde ameaças cósmicas que distorcem a realidade em Imperador Coringa até a exploração da 'super-sanidade' por Grant Morrison em Asilo Arkham.

O design visual do Coringa foi diretamente inspirado pela atuação de Conrad Veidt como Gwynplaine na adaptação cinematográfica de 1928 de O Homem que Ri, de Victor Hugo. Sua estética apresenta pele manchada e branca como a cal resultante de exposição química, cabelos verde-esmeralda vibrantes, lábios vermelho-rubi e um sorriso exagerado e permanente. Tradicionalmente vestido com um terno roxo elegante complementado por peças em verde, laranja ou amarelo, o personagem mistura extravagância teatral com perigo mortal. Seu arsenal inclui adereços de comédia sombria, como campainhas de choque, flores na lapela que esguICHAM ácido e o veneno mortal do Coringa, que deixa as vítimas com um sorriso macabro. O design teve variações icônicas, desde seu visual aterrorizante sem rosto na fase dos Novos 52 de Scott Snyder até seu futuro redesign do Arkham como o 'Paciente 10' por Matt Fraction e Jorge Jiménez.