「キャットウーマン（アンマスクド）」（素顔のセリーナ・カイル）の登場は、DCコミックスの漫画、映画、TVシリーズ、ビデオゲームにおける物語の重要な瞬間――猫泥棒が自らの正体を明かしたり、フードを下ろしたりするシーン――と、「アンマスクド」の名を冠した主要ブランドによるフィギュアやコレクターズアイテムの特定のラインナップの両方を表しています。
シーン
「キャットウーマン（アンマスクド）」の登場は、ゴッサム・シティの著名な女怪盗がマスクを脱ぎ捨て、セリーナ・カイルという人間の顔を露わにする決定的な瞬間を網羅しています。この概念は、DCメディアにおけるいくつかの記憶に残るシーンを包含しています。1940年の『Batman #1』での初登場時（バットマンが高齢女性の変装を暴いて彼女の正体を暴く）から、映画『バットマン リターンズ』（1992年）での劇的なクライマックスシーン（ミシェル・ファイファー演じるセリーナがブルース・ウェインやマックス・シャックの前で自らラテックスのフードを引き裂く）まで多岐にわたります。エド・ブルベイカーやダーウィン・クックによる『Catwoman (Vol. 3)』や、ビデオゲームの『バットマン アーカム』シリーズなどの現代のコミックでは、素顔のバージョンは、フードを後ろにめくった状態や、ゴーグルを額にずらした状態で表現され、セリーナがブルース・ウェインとの個人的なやり取りの中で堂々と素顔を見せることが可能になっています。映画『バットマン』（1966年）での記者ミス・キットカとしての潜入捜査であれ、トム・キングの執筆したストーリーラインにおける感動的な親密なシーケンスであれ、このバージョンはセリーナの私生活と彼女の象徴的なアンチヒーローとしてのアイデンティティの間にある絶妙なバランスを体現しています。
意義
キャットウーマンの「アンマスクド」バージョンは、キャラクターの進化とゴッサム・シティの神話全体において非常に重要な意味を持っています。1950年の『Batman #62』の誌面において、素顔を明かすことで初めてキャラクターに本名と公式な過去（セリーナ・カイル）が与えられました。フードを脱ぐことは、女怪盗の防御壁の崩壊とダーク・ナイトに対する彼女の脆弱性を象徴しており、複雑で象徴的な「バット/キャット」の恋愛関係の発展を可能にしました。フランク・ミラーとデヴィッド・マズケリによる傑作『バットマン：イヤー１』は、素顔のアイデンティティがキャラクターの真の物語の中心であり、マスクをかぶる前のストリート泥棒としての人生をいかに深く探求しているかを示しました。さらに、素顔で行動する能力は、上流階級の人物、探偵、あるいは詐欺師としてのセリーナの二面性を強調しています。コレクター向けのエスペシャル・エディションや、コミックのバリアントカバー（『Absolute Catwoman #1』のカーラ・コーエンによるカバーなど）において、「アンマスクド」バージョンは、キャラクターの美的な美しさとその深い心理的複雑さの両方を称える、人気の高い象徴となっています。
デザイン
デザインの観点から見ると、キャットウーマンの素顔バージョンは時代によって大きく異なりますが、その美的なディテールには明確な特徴が維持されています。90年代の『バットマン アニメイテッド』では、マスクを脱いだセリーナには豊かなブロンドの髪が取り入れられましたが、『The New Batman Adventures』ではエレガントな黒のショートヘアに変更されました。近年のコミックやビデオゲーム（『バットマン アーカム・シティ』など）のデザインでは、ダークなレザーやテクニカルファイバーのキャットスーツは着用したまま、柔軟なフードを首元まで下ろしたり、タクティカルゴーグルを頭上に持ち上げたりして、顔を縁取るスタイルとなっています。ゾーイ・クラヴィッツが出演した映画『THE BATMAN-ザ・バットマン-』（2022年）のデザインでは、目や顔を頻繁に露出させる顔面開口型のマスク／バラクラバが採用されています。コレクター向けのアクションフィギュアのラインでは、このバージョンは非常に精巧なヘッド造形が特徴であり、実写映画の女優の特徴や著名なコミックアーティストのスタイルを正確に捉えるよう設計されており、多くの場合、交換用の頭部や顔パーツが付属しています。
